miércoles, 26 de octubre de 2011
martes, 25 de octubre de 2011
Nuevo tráiler Zoonosis ¿Solución o maltrato?
Nueva versión del tráiler
María Suarez
Eric González
Sergio Rodríguez
María Suarez
Eric González
Sergio Rodríguez
domingo, 23 de octubre de 2011
sábado, 22 de octubre de 2011
viernes, 21 de octubre de 2011
banksy
este artista que no era artista si no una persona que le gustaba gravar todo para guardar mano de cintas y no verlas no se si tenia algún objetivo con eso, solo se que se fue para los ángeles california para hacer una agravación de arte callejero gravo a barios grafiteros e incluso llego a ayudarles.
ahí conoció a una persona la cual fue la que lo inspiro en su exposición de arte y así poder vender sus obras a un elevado precio y poder llegar a la fama.
publicado por: vanessa gonzalez
ahí conoció a una persona la cual fue la que lo inspiro en su exposición de arte y así poder vender sus obras a un elevado precio y poder llegar a la fama.
publicado por: vanessa gonzalez
FUNIDEP (FUNDACIÓN UNIDOS CONTRA LA DEPRESIÓN)
Shirley JaramilloHeidy Palacios
Mauricio Narváez
http://www.youtube.com/watch?v=PYoXXcpDjQU
HUMEDAL LA CONEJERA
http://www.youtube.com/watch?v=_ROUHYw-zRM&feature=feedu
HUMEDAL LA CONEJERA
LIZETH VELANDIA GAMEZ
CATHERINE GUERRERO MARIN
HUMEDAL LA CONEJERA
LIZETH VELANDIA GAMEZ
CATHERINE GUERRERO MARIN
La Arenera
Ruddy Steffanni Bohorquez Urrego
Carolina Guevara Henao
Paula Angelica Martinez
Ana Maria Roa
jueves, 20 de octubre de 2011
El Graffiti: Un Estilo de Vida.
Por: Katerine Ochoa Ramírez
El tema del graffiti nos pareció realmente interesante pues así como hay seguidores de la práctica también están las personas que no entienden la misma y están totalmente en contra, muchas veces sin informarse y cegándose a la que es una clara forma de comunicación. Para mí el graffiti es la forma que tiene la ciudad para comunicarse.
La idea principal de nuestro trabajo audiovisual es acercar a la gente a esta forma o estilo de vida, para que cambien su forma de pensar y dejen a un lado esa idea que tienen muchos de que el graffiti es un delito y lo empiezen a ver como un arte, como una forma de expresión. Siempre he respetado este estilo de vida, me ha gustado mucho ir por las calles y ver todo lo que plasman estas personas en los diferentes muros. Son trabajos que si los detallas bien, te das cuenta del equilibrio y estética que tienen los mismos, que son obras de arte y no cualquier “mamarracho” como algunos lo ven. Queremos que la gente entienda de qué se trata el mundo del graffiti, que entiendan cada uno de sus componentes y las motivaciones que tienen los graffiteros para llevar a cabo sus diversas obras. Obviamente hay algunas personas que utilizan el graffiti para ofender o para realizar actos relacionados con el vandalismo, pero no se puede generalizar. Por eso queremos mostrar a estos personajes, que tienen el graffiti como estilo de vida y que lo hacen porque lo consideran un arte.
En cuanto a la producción de la pieza audiovisual, fue un proceso realmente interesante. Fue algo nuevo para mí el manejo de la cámara. Nunca había hecho un trabajo de este tipo y es interesante que gracias a los conocimientos que obtuvimos por el profesor, siempre se piensa en hacer cosas diferentes en cuanto al manejo de los planos y no nos encerramos en uno solo como es usual. Fue interesante grabar a uno de los graffiteros llevando a cabo su trabajo en un muro, aquí queríamos romper con lo monótono y darle un sentido dinámico, use la cámara y diversos movimientos para lograr el cometido y acercar a la persona que ve el video con el protagonista del mismo. Se grabaron diversos segmentos para no llevar a cabo un segmento largo de la obra del graffitero y que se tornara aburrido. En cuanto al video, se acompaña la entrevista con música de fondo y también con diversas imágenes para que la información que se presenta sea clara. En las grabaciones del puente de la 100 maneje el plano general y el plano medio.
El tema del graffiti nos pareció realmente interesante pues así como hay seguidores de la práctica también están las personas que no entienden la misma y están totalmente en contra, muchas veces sin informarse y cegándose a la que es una clara forma de comunicación. Para mí el graffiti es la forma que tiene la ciudad para comunicarse.
El graffiti también es usado para representar ideologías, mensajes y hasta temas de actualidad o de interés social como la droga, la liberación animal y hasta catástrofes humanas como la de las Torres Gemelas o la guerra de Irak. Esta práctica rompe con un orden social, ideológico y estético. Son pequeñas obras de arte porque pueden liberar represiones individuales y colectivas.
En cuanto a la producción de la pieza audiovisual, fue un proceso realmente interesante. Fue algo nuevo para mí el manejo de la cámara. Nunca había hecho un trabajo de este tipo y es interesante que gracias a los conocimientos que obtuvimos por el profesor, siempre se piensa en hacer cosas diferentes en cuanto al manejo de los planos y no nos encerramos en uno solo como es usual. Fue interesante grabar a uno de los graffiteros llevando a cabo su trabajo en un muro, aquí queríamos romper con lo monótono y darle un sentido dinámico, use la cámara y diversos movimientos para lograr el cometido y acercar a la persona que ve el video con el protagonista del mismo. Se grabaron diversos segmentos para no llevar a cabo un segmento largo de la obra del graffitero y que se tornara aburrido. En cuanto al video, se acompaña la entrevista con música de fondo y también con diversas imágenes para que la información que se presenta sea clara. En las grabaciones del puente de la 100 maneje el plano general y el plano medio.Fue un trabajo realmente interesante. Un trabajo que nos permite aprender y poner en práctica todo lo visto en clase. Obvio me falta mucha práctica con la cámara pues no es usual que la maneje pero con el paso del tiempo lo haré mejor, todo es técnica y con el paso del tiempo la iré adquiriendo.
Practica UMA - Fotografía y Trailer Producto Videográfico
Practica UMA - Fotografía
http://www.youtube.com/watch?v=rVO14i_Guz4
Trailer Producto Videográfico
http://www.youtube.com/watch?v=ugoDFuH83Pg
http://www.youtube.com/watch?v=rVO14i_Guz4
Trailer Producto Videográfico
http://www.youtube.com/watch?v=ugoDFuH83Pg
LOS CALVOS - por: Paola, Lina, María
Para que visiten y comenten
Por: Paola Barón, Lina Corredor y María García
Universidad Central
EL GRAFFITI: Un estilo de vida
La intencion de este video es mostrar principalmente como y quienes hacen los grafitis en Bogotá, y que no todos tienen una misma intencion de ofender sino tambien de mostrar cultura y al mismo tiempo algo de amor por el arte.
Por:
Eduardo Santos
Katerine Ochoa
Por:
Eduardo Santos
Katerine Ochoa
Granito de Mostaza - Cecilia C. Acosta
En medio de una fundación con esperanzas de crecer y ayudar a la población más vulnerable se logra encontrar gran sensibilidad frente a las problemáticas sociales como la escases de recursos en el diario vivir de los colombianos, que por motivos de fuerza mayor han tenido que desplazarse hacia pueblo aledaños a la capital del país en búsqueda de soluciones para su supervivencia, esto se puede percibir en casos de niños que presenta la fundación “Granito de Mostaza”, ubicada en Facatativa – Cundinamarca y que cuya función principal es la de brindar apoyo y alimentación a los hijos de estos luchadores de la vida.La fundación mantiene un legado de total colaboración a un grupo selecto de niños que llegan a ella después de su horario escolar a recibir amor, un plato de comida y enseñanza de valores y deberes que los ayudaran a contribuir en un futuro con la sociedad.
Como opinión personal podría decir que no es fácil dirigirse hasta un lugar alejado de la cuidad, y que es muy admirable que varios miembros de esta fundación lo haga casi a diario para brindar una labor totalmente voluntaria de colaboración para que esta fundación pueda estar en funcionamiento diario, dicha labor es admirable y un buen ejemplo de solidaridad.
La experiencia con los niños podría ser mencionada como un aprendizaje que se va alimentando con cada visita, es como llenar una alcancía, ya que se sabe que cada vez aumentan más las ganas de colaboración. La fundación funciona por medio de donaciones de miembros del club rotario internacional quienes son los encargados de donar las instalaciones de su sede y de gestionar la donación de alimentos para que sean consumidos por los niños.
A nivel audiovisual es importante decir que aprender en tiempo real es mas productivo que en la forma tradicional, salir a buscar, planear y seleccionar que material va a ser provechoso para construir una pieza audiovisual permite que nosotros como estudiantes, aprendamos del error y nos formemos con base a la práctica.DISEÑO AUDIOVISUAL
HANS RODRÍGUEZ / FELIPE BONILLA /THEDI RUIZ
DIARIO DE CAMPO / PLAN DE RODAJE
INTENCIONALIDAD:
El primer factor para tener en cuenta es el sector donde se iba a realizar la grabación. El Humedal de Córdoba cuenta con tres sectores, cada uno con una potencialidad para realizar cualquier actividad. Decidimos que el lugar idóneo para realizar el tráiler, para diseño audiovisual, sería el sector tres, puesto que este lugar muestra varias facetas del humedal. Nuestra intención no solo era mostrar las zonas que se habían recuperado, sino también mostrar los lugares que se encontraban en riesgo por las construcciones circundantes.
Comenzamos por mostrar el espejo de agua en donde se pueden observar diversas aves acuáticas (tinguas) insectos y vegetación bio-indicadores de la calidad del agua.
PLANEACIÓN:
Hans Rodríguez, Felipe Bonilla Thedi Ruiz
LUGARES:
Tres zonas para realizar el trabajo respectivo:
- espejo de agua
- vertedero de aguas negras invadido por lenteja de agua
- microclimas generados por la vegetación
- Entrevista con uno de los guías del humedal en la administración para evitar cualquier ruido externo.
RECURSOS TÉCNICOS
Hans Rodríguez y Felipe Bonilla
TOMAS:
- familiarización con el manejo del equipo, trípode, micrófonos y en especial la cámara.
- Segunda toma (primer plano edificio, zoom out y paneo al vertedero con picado a la lenteja de agua )
- tercera toma (cámara subjetiva con picado al suelo y contrapicado a los árboles)
- cuarta toma (plano medio al entrevistado)
SCRIPT:
THEDI RUIZ
SONIDO:
Felipe Bonilla Thedi Ruiz
Logramos un sonido limpio colocándole un clip de ipod al micrófono de solapa. El micrófono fue puesto por debajo de la chaqueta enganchándolo a la camiseta y aconsejándole al entrevistado no moverse mucho.
NOTA: no se utilizó micrófono de mano.
PREGUNTAS PARA EL ENTREVISTADO:
THEDI RUIZ
PONDERACIÓNDE LAS PREGUNTAS:
HANS RODRÍGUEZ
PUNTOS PARA RESALTAR:
- Excelente la cámara, sobre todo el zoom. Consideramos que con más práctica se puede sacar unas mejores tomas
- El recurso técnico de Felipe Bonilla para solucionar el problema de sonido
- El cumplimiento en la hora de llegada de Thedi Ruiz y su disposición para colaborar en el trabajo que se le delegara
- La colaboración de todo el personal de la Unión Temporal Humedal de Córdoba. Definitivamente sin ellos no se hubiera podido llevar a cabo la grabación.
miércoles, 19 de octubre de 2011
"Los Calvos" - Lina Corredor Tolosa
Saber sobre una realidad que vive este país como lo es la drogadicción, el hurto y por supuesto el matoneo es muy diferente a estar presenciandola y vivir en un ambiente como este, es por esto que la tribu "Los Calvos" es lo que pretende cambiar. Antes de criticar alguna de estas acciones y ponerle estigmas a como se ve cada quien físicamente, como viste o como habla, la verdadera actitud que se debe tomar es aprender un poco de lo que cada persona o grupo puede hacer por la comunidad en vez de criticar sin conocer.
La intensión de el trailer es precisamente deja en expectativa al televidente con lo que esta tribu hace por la comunidad un verdadero proyecto de innovación social para la sociedad, jugando un poco con la planimetría y la iluminación para darle un sentido de intriga.
La experiencia de trabajar con un grupo en el que se ve la dedicación por la música y querer sacar adelante a todos los jóvenes tan solo haciendo música, a pesar de no tener los recursos suficientes, es completamente satisfactoria, saber que puedes ayudar a cualquier persona sin importar nada y sobre todo cambiando el concepto que se tiene acerca de esta cultura.
Es por esto que trabajando con ellos hace que se pueda ocupar cualquier puesto, como me ha sucedido a través de este proceso, he tenido la oportunidad de saber como se graba un vídeo clip en verdad, conocer diferentes eventos en beneficio para la comunidad, organizar una iluminación adecuada para cada toma, manejar la cámara con diferentes planos y posiciones y obviamente aprender a editar para presentar un buen trabajo.
Lina Corredor Tolosa
Universidad Central
Comunicación Social y Periodismo - IV semestre
Diseño Audiovisual
Diario de campo – Reporte Individual - Disparando cámaras por cazucá
Disparando cámaras para la paz’, es un proyecto que nació en el 2001 de la mano del fotógrafo Álex Fattal (estadounidense) de esta fundación nace un proyecto aleatorio, a partir de la exposición que se realizó en el 2008 en el teatro fundadores de la universidad central llamado “Disparando cámaras por Cazucá”, de ahí el nombre que sigue vigente para el proyecto. Especialmente lo interesante del proyecto es motivar a los niños entre 8 y 14 años de la escuela fe y esperanza a tomar fotografías con cámara estenopeica.
La historia que narran a través de la fotografía como medio de comunicación, es el diario vivir, frente a unas condiciones y consecuencias que les deja el desplazamiento, la marginalidad social, la pobreza y el conflicto armado.
Se cuenta con diferentes talleres de formación, apoyo voluntario de diferentes estudiantes universitarios de distintas universidades para su desarrollo y crecimiento, con el fin de que los niños logren comprender entre sus posibilidades un mejor desempeño y servicio a la sociedad que los rodea, siendo así gestores de cambio para un mejoramiento fundamental a largo plazo.
Se han realizado diferentes visitas a la escuela fe y esperanza, donde el director Nelson pájaro se ha expuesto con una actitud positiva frente a nuestra llegada, como colaboradores del proyecto “Disparando cámaras por cazucá”.
La última visita realizada fue el día 14 de octubre del 2011, donde se realizó una entrevista a Nelson pájaro, voluntariado del comedor comunitario, y niños participantes del proyecto donde exponen y narran lo que se realiza en el transcurso de los distintos talleres, en especial el de fotografía.
En esta entrevista maneje cámara, para la realización de las entrevistas y tome imágenes de apoyo que permitan complementar todo el proyecto para poder realizar una buena pieza audiovisual en el momento de exponer el documento final.
Universidad Central
Facultad de Comunicación Social y Periodismo
Juan Carlos Daza Sanabria
Proyecto de Diseño Audiovisual
Cindy Bonilla González
Grupo 3CD
Granito de Mostaza
http://www.youtube.com/watch?v=7FwyTJyICOg
Granito de mostaza
Katherine Cifuentes
Naydú Baquero
Cecilia Acosta !!
Granito de mostaza
Katherine Cifuentes
Naydú Baquero
Cecilia Acosta !!
SUR DEL CIELO
Más que una organización es una familia, en todo el proceso que hemos llevado al trabajar con ellos hemos visto como la amistad y la colaboración es un pilar importante en su cotidianidad. Trabajan para los jóvenes, niños para cualquier persona que lo deseé, para que tengan un tiempo en el que puedan escapar de la realidad viva en Colombia, para que tengan una oportunidad de transformar el mundo que tanto hemos destruido.
Es un espacio en donde todos aprenden de todos, sin liderazgos ni reglas que cumplir, con la relación de una familia perfecta en donde todos aportan desde sus experiencias.
Y como visitante yo también he aprendido de ellos, de la unión que se tienen, el respeto y mil cosas más que no al cansaría a nombrar.
En el documental todos los integrantes del grupo hemos estado pendientes de todo lo requerido para lograr un excelente producción. Yo he estado pendiente de cuadrar los días de grabación por la facilidad en comunicación, en no perder contacto con la organización y tener los equipos listos para el día de grabar. En la producción musical y demás.
Sharon Torres
Es un espacio en donde todos aprenden de todos, sin liderazgos ni reglas que cumplir, con la relación de una familia perfecta en donde todos aportan desde sus experiencias.
Y como visitante yo también he aprendido de ellos, de la unión que se tienen, el respeto y mil cosas más que no al cansaría a nombrar.
En el documental todos los integrantes del grupo hemos estado pendientes de todo lo requerido para lograr un excelente producción. Yo he estado pendiente de cuadrar los días de grabación por la facilidad en comunicación, en no perder contacto con la organización y tener los equipos listos para el día de grabar. En la producción musical y demás.
Sharon Torres
THRILLER DISPARANDO CAMÁRAS POR CAZUCÁ
se arreglo el audio y la parte donde las letras blancas no se obserban bien por la imagen del fondo.
Shayan Roa Peralta
Cindy Bonilla
Ana Maria Cordoba.
Granito de mostaza - Katherine Cifuentes
Granito de mostaza: Es una fundación en el cual ayudan a niños de bajos a realizar actividades lúdicas y dinámicas todas las tardes, Pues estos beneficiados llegan a las 12 del dia a recibir el almuerzo y después cuentan con talleres de pintura, escritura, baile y canto.
La experiencia que he tenido con esta fundación ha sido magnifica y gratificante, pues admiro el trabajo que realizan las voluntarias ya que estás no reciben una bonificación por esta labor tan bonita.
Más que ir a grabar, y observar el lugar es ver una sonrrisa en cada niño y la emoción de estos pequeños por ver una cámara, unas luces, un trípode... y ver sus diminutos cuerpos reflejado en un vídeo.
El poder compartir con niños, hace que mi mente vuelva a una infancia, a una carcajada, a un viejo contexto... que me ayuda a reflexionar , en como un niño no puede ver la situación del pais pero si en como hacer que los momentos sean agradables... con una sonrrisa, con un juego, con suspiro.
El tener que ir hasta Facatativa, durar 2 hoas viajando, cargando cámaras e implementos de grabación es agobiante, pero llegar haya y ver la felicidad con la que nos reciben cambia todo el contexto que llevamos desde Bogotá, pues tanto las voluntarias, como los niños hacen que nuestras gravaciones sean fasinantes y enrriquesedoras, tanto para la grabacion como para nuestras vidas.
La mujeres voluntarias de esta fundación yo las llamaria como heroinas ya que con amor tratan de brindarle a estos niños un segundo hoga: desde la comida hasta por cosas básicas como cantar, bailar, limpiar sus cosas y demás . Es una labor que no tiene fines económicos sino sentimentales, que pretenden ver en un futuro unos jóvenes armados de amor, fuerza y veracidad como se les enseño
La experiencia que he tenido con esta fundación ha sido magnifica y gratificante, pues admiro el trabajo que realizan las voluntarias ya que estás no reciben una bonificación por esta labor tan bonita.
Más que ir a grabar, y observar el lugar es ver una sonrrisa en cada niño y la emoción de estos pequeños por ver una cámara, unas luces, un trípode... y ver sus diminutos cuerpos reflejado en un vídeo.
El poder compartir con niños, hace que mi mente vuelva a una infancia, a una carcajada, a un viejo contexto... que me ayuda a reflexionar , en como un niño no puede ver la situación del pais pero si en como hacer que los momentos sean agradables... con una sonrrisa, con un juego, con suspiro.
El tener que ir hasta Facatativa, durar 2 hoas viajando, cargando cámaras e implementos de grabación es agobiante, pero llegar haya y ver la felicidad con la que nos reciben cambia todo el contexto que llevamos desde Bogotá, pues tanto las voluntarias, como los niños hacen que nuestras gravaciones sean fasinantes y enrriquesedoras, tanto para la grabacion como para nuestras vidas.
La mujeres voluntarias de esta fundación yo las llamaria como heroinas ya que con amor tratan de brindarle a estos niños un segundo hoga: desde la comida hasta por cosas básicas como cantar, bailar, limpiar sus cosas y demás . Es una labor que no tiene fines económicos sino sentimentales, que pretenden ver en un futuro unos jóvenes armados de amor, fuerza y veracidad como se les enseño
martes, 18 de octubre de 2011
Las tres caras del arte.
Por: María Mónica Suarez Perilla
Parecen diferentes pero tienen varias cosas en común, intentan expresar la inconformidad que existe en su interior por medio del arte.
Fernando Vallejo, haciendo una amplia critica de Colombia su país de origen, a quien afirma llevar en su corazón pero refleja todo lo contrario en sus trabajos, llevando la reputación del nuestra amada Colombia y lo digo en un tono irónico porque apoyo su concepto de que es una país de dolor y sufrimiento donde nuestros honorables mandatarios pretenden tapar el sol con un dedo y fingir que todo va de mal en mejor. Creo que este señor simplemente intento mostrar la cruel realidad que muchos viven y pocos conocen y que al final todos cargamos en nuestra nación, y que el arte fue la herramienta perfecta para llegar a todo el mundo con piezas un tanto pesadas pero contundentes, las cuales generaron sus logros personales.
Según Berger, la fotografía no era arte, por el simple hecho de ser asequible por cualquier persona sin el más mínimo criterio de exclusividad, lo cual de algún modo puede ser cuestionable pero quien defiende su pensamiento de manera lógica comparando esta con el arte de la escultura o la pintura. Ahora bien ¿Cómo se explica el trabajo de Rubén afanador, si lo que básicamente hace es transmitir por medio de fotografías que según Berger son comunes y corrientes, sentimientos y criticas de una forma autentica? Su ángulo es tan perfecto como la punta del pincel de un pintor.
Exposición Continuista.
Integrantes: Eduardo Santos
Katerine Ochoa
Marilyn Espinoza
Marco Barreto
Felipe Sanchez
Nathalya Torres
Trailer Zoonosis, algo más que un refugio para perros
http://www.youtube.com/watch?v=FcAK9vo-1C0
Maria Mónica Suarez Perilla
Sergio Arturo Rodriguez
Diana Zamudio
Eric Gonzales
Maria Mónica Suarez Perilla
Sergio Arturo Rodriguez
Diana Zamudio
Eric Gonzales
Trailer FestivalArt
Este trailer es el resultado de un trabajo mancomunado de los estudiantes de comunicación social y periodismo de la Universidad Central y la Fundación FestivalArt de la ciudad de Bogotá, la cual realiza una función social basada en el arte en niños de bajos recursos.
Zaira Mendieta
Nayibe Gonzalez
Bairon Reyes
Zaira Mendieta
Nayibe Gonzalez
Bairon Reyes
Tráiler documental: "Drogadicción, más allá del vício"
Organización:
Fundación Casa de Dios
Grupo:
Franklin Alba Huertas
Lorena Báez Iguavita
Sergio Escárraga Restrepo
lunes, 17 de octubre de 2011
Trailer Comedores Comunitarios
http://www.youtube.com/watch?v=QbgCdSagrwo
Juan David Cortez Lizarazo
Oscar Agudelo Saray
Juan Sebastían Diaz Castro
Juan David Cortez Lizarazo
Oscar Agudelo Saray
Juan Sebastían Diaz Castro
Trailer Contra a la Violacion a menores
Este video es un dramatizado no es real.
http://www.youtube.com/watch?v=bqZ9XvK7qkM
Realizado por:
Juan del Castillo
Caterine Avellaneda
Zeidy Cruz
Lady gomez
http://www.youtube.com/watch?v=bqZ9XvK7qkM
Realizado por:
Juan del Castillo
Caterine Avellaneda
Zeidy Cruz
Lady gomez
Trailes Violaciones a Menores
Este video es un dramatizado no es real.
http://www.youtube.com/watch?v=bqZ9XvK7qkM
Realizado por:
Juan del Castillo
Caterine Avellaneda
Zeidy Cruz
Lady gomez
http://www.youtube.com/watch?v=bqZ9XvK7qkM
Realizado por:
Juan del Castillo
Caterine Avellaneda
Zeidy Cruz
Lady gomez
domingo, 16 de octubre de 2011
Ruven Afanador, Fernando Vallejo y John Berger
Dos colombianos, un británico: él ultimo tiene de los dos primeros, Ruven Afanador fotógrafo colombiano nacido en Bucaramanga nacionalizado estadounidense; Fernando Vallejo escritor crítico colombiano nacido en Medellín, pero actualmente mexicano; y John Berger crítico de arte, pintor y escritor británico nacido en Londres. Sin ninguna duda los tres tienen cosas similares los tres hablan y expresan arte, los tres critican la realidad de manera subjetiva y los tres a su manera se muestran inconformes con la actualidad.
Parto del punto en que John Berger afirmaba que la fotografía no era considerada como un arte, aunque esto puede ser refutable, porque no necesariamente es un pasatiempo, creo yo que es un arte no aceptado, un arte al que le han dado la negación como arte, arte sin etiqueta, pero aún así arte. O ¿cómo se puede definir el trabajo de Ruven Afanador sino es arte? Su trabajo es tan autentico que trasmite emociones, y puede tener la misma dedicación y pasión al tomarlas como un escultor o un pintor.
En las obras de cada uno de estos artistas, tanto escrita como fotográfica y documental, se narra los tipos de retrato y el papel crucial que juega la fotografía actualmente no solo como arte sino además como medio de comunicación e ideológico para un cambio continúo. La exposición “yo seré tu espejo” de Ruven Afanador y el documental “desazón suprema” de Fernando Vallejo muestran ideas claras, momentos especiales, antecedentes, historias lineales, planos bien encuadrados ya que los objetos visuales constituyen, de un análisis más profundo, reflexivo y autogestivo para su interpretación dependiendo del autor a lo que desee transmitir.
Aunque debo aceptar mi inconformidad hacia Fernando Vallejo y sus escritos o referentes a Colombia, si bien he sabido debemos sentirnos orgullosos de donde nacimos pero no ser indolentes con la realidad, y como dice calle 13 “el que no quiere a su patria no quiere a su madre” y a Vallejo sí que le queda está parte, todos sabemos que Colombia ha tenido los peores dirigentes y mandatarios pero él ¿qué ha hecho?
Solo criticar y referenciar a Colombia como lo peor, aunque que se puede esperar de un ex patriota que solo ha hecho de esto un populismo para su carrera, no me gusto en absoluto su documental, pues como bien he dicho no puedo esperar más de un ex patriota que para nada se sintió orgulloso de nacer en Colombia y que además la denomina en su última entrevista como “Colombia es un país asesino, oportunista y traidor”.
Sin embargo hay que resaltar la finalidad y además aclarar que existen varias formas de representar el retrato y su lenguaje narrativo que permite diferentes interpretaciones subjetivas por cada uno de sus espectadores, como la exposición de Ruven afanador que es interesante, entretenedora y cada una expresa un sentimiento y emoción personal tanto del espectador como de su exponente.
Universidad Central
Facultad de Comunicación Social y Periodismo
Juan Carlos Daza Sanabria
Proyecto de Diseño Audiovisual
Cindy Bonilla González
Grupo 3CD
Banksy
Street Art, “Exit through the gift shop” (Salida por la tienda de regalos)
Siempre he creído que el arte callejero en las disímiles formas de expresión son autenticas y bastante reflexivas, porque abarca en sus exposiciones todas las problemáticas, y las discrepancias o desconciertos que se tienen en una sociedad, ya sean políticas, económicas o simplemente inconformidades sociales actuales. A pesar de ser ilegal tienen muchos exponentes a nivel mundial, y muchos más los que se consideran seguidores.Es admirable la destreza y habilidades que desarrollan todos los exponentes de este tipo de arte no convencional que cada vez, creo que tiene más adeptos y algunos lo pueden adoptar como estilo de vida y otros como una forma de subsistir o un subempleo que les permita no mejorar pero si mantener una condición de vida necesaria para su sostenimiento continuo.
Banksy sin duda alguna es de los mejores exponentes que ha podido tener el mundo del Street Art o arte callejero pero además de esto por su ingenio a vivir en el anonimato ya que su trabajo es ilegal lo hace un icono a seguir en muchos aspectos, es admirable su trabajo bastante sarcástico e irónico que deja un legado muy crítico, independiente autogestivo y muy reflexivo.
Sin embargo en esté documental “Exit through the gift shop” (Salida por la tienda de regalos) podemos apreciar 3 características importantes, el arte en sus disímiles formas de expresión, que van desde los museos más famosos hasta el arte callejero más reconocido, pasando por la fama y el dinero que a decir verdad, no entiendo la finalidad del vídeo, la relación con los cambios de papeles de los protagonistas y al mismo tiempo el resultado contradictorio en su mensaje inicial con el resultado final.
Me gusta la intención principal, la composición audiovisual, la música que da originalidad a los protagonistas, el desarrollo de la idea en algunos casos como una hipérbole clara y bastante sarcástica, la edición que verifica en cuanto a su difusión del material, las entrevistas que cautivan al espectador, sobre todo cuando aparece Banksy, con su vos distorsionada en sombras y con capucha, en general me gusta, pero considero que se contradice totalmente cuando finalmente se hace una exposición de thair amante del arte y termina cobrando y vendiendo su idea principal.
Universidad Central
Facultad de Comunicación Social y Periodismo
Juan Carlos Daza Sanabria
Proyecto de Diseño Audiovisual
Cindy Bonilla González
Grupo 3CD
AGARRANDO PUEBLO
En esta documental es muy importante puesto que no muestra la realidad del país de hace muchos años, también ya que fue uno de los primeros documentales filmados. Por medio de este documental se quiere mostrar una denuncia de tanta pobreza y no solo de eso sino de putas, mendigos, locos, que hay no solo en Cali sino en todo Colombia, en este documental le quieren hacer creer a las personas que no hay libreto que todo está siendo espontáneamente pero cuando uno se pone a analizar en video detalladamente se da cuenta que es mentira que tiene libreto y que todo está siendo malintencionado y manipulado.
La manera como muestran la pobreza en Bogotá no es muy mejor pues que hace que uno le tenga lastima a las demás personas y hace quedar mal al país en otros países en los cuales vean el documental. Se pudieron ver los diferente tipos de planos que hay planos cerrados, abierto y generales.
Jeraldin Cortes Muñoz
sábado, 15 de octubre de 2011
Exposición director de fotografía
Grupo:
Zaira Mendieta
Lorena Baez
Nayibe González
Franklin Huertas
Sergio Escarraga
Bairon Reyes
viernes, 14 de octubre de 2011
Funciones del diseño audiovisual
Por: Franklin Alba Huertas
Cada pieza audiovisual es minuciosamente elaborada, los aspectos formales a nivel técnico y conceptual que la constituyen están ligados de manera directamente proporcional a la intención que los realizadores quieren transmitir a su público objetivo, dicho de otra forma, cada film es un universo aparte, un mundo que diversifica las posibilidades de elaboración en un plano estrucutral para de esta manera, enriquecer el mensaje a difundir.
El diseño audiovisual se vislumbra entonces como una forma de expresión que se encuentra dotada de una capacidad de adaptabilidad asombrosa, se modifica, se transforma, una herramienta capaz de transmitir sensaciones y emociones, que sintetiza y al mismo tiempo proporciona una mirada profunda a la temática que desarrolla en su interior. "Werevertumorro", es un claro ejemplo de la función de entretenimiento del diseño audiovisual, en este pieza es evidente la intención de divertir, de hacer reír al espectador mediante la dramatización y la posterior ridiculización de situaciones de la cotidianidad de la cultura popular mexicana, aspectos que de una u otra forma, terminan por convertirse en elementos caracterizantes de la sociedad aztéca y que identifican algunas de las situaciones que a menudo aquejan a las personas del común.
Por otro lado, tenemos al comercial The Force, cuya función se encuentra fundamentada en vender un coche por medio de la parodia. Se da a conocer un nuevo producto, un automóvil para un público de ingresos ecónomicos considerablemente altos que tenga la capacidad de adquirirlo; para esto, se toma la idea del famoso antagonista de la saga de películas Star Wars, "Darth Vader" y se simula su habilidad telequinética mediante un niño disfrazado de Vader que mueve el automóvil en cuestión gracias a sus poderes sobrenaturales.
Finalmente tenemos la pieza audiovisual promocional de The Black Beetle, que tiene como función primordial dar a conocer el proceso de elaboración de un comercial de un nuevo modelo de auto diseñado por la famosa empresa de coches Wolkswagen. Por medio de tomas logradas de manera excepcional, en las que se resalta el potencial del escarabajo, se utilizan el elemento narrativo de la metáfora visual (comparando en automóvil con un escarabajo real) para capturar la atención del espectador, lo que causa un efecto bastante favorable.
En conclusión, la versatilidad del diseño audiovisual hace de éste un arte, una labor bastante exigente pero que ante todo, permite la visión de un mundo sin ningún tipo de límite y que, como forma de expresión o de comercialización se ha posicionado en un sitio privilegiado al interior del ámbito social de las personas.
Por otro lado, tenemos al comercial The Force, cuya función se encuentra fundamentada en vender un coche por medio de la parodia. Se da a conocer un nuevo producto, un automóvil para un público de ingresos ecónomicos considerablemente altos que tenga la capacidad de adquirirlo; para esto, se toma la idea del famoso antagonista de la saga de películas Star Wars, "Darth Vader" y se simula su habilidad telequinética mediante un niño disfrazado de Vader que mueve el automóvil en cuestión gracias a sus poderes sobrenaturales.
Finalmente tenemos la pieza audiovisual promocional de The Black Beetle, que tiene como función primordial dar a conocer el proceso de elaboración de un comercial de un nuevo modelo de auto diseñado por la famosa empresa de coches Wolkswagen. Por medio de tomas logradas de manera excepcional, en las que se resalta el potencial del escarabajo, se utilizan el elemento narrativo de la metáfora visual (comparando en automóvil con un escarabajo real) para capturar la atención del espectador, lo que causa un efecto bastante favorable.
En conclusión, la versatilidad del diseño audiovisual hace de éste un arte, una labor bastante exigente pero que ante todo, permite la visión de un mundo sin ningún tipo de límite y que, como forma de expresión o de comercialización se ha posicionado en un sitio privilegiado al interior del ámbito social de las personas.
sábado, 8 de octubre de 2011
WEREVERTUMORRO
POR: PAOLA BARÓN
Es una de las serias más visitadas vía internet, en donde se hacen críticas a las situaciones cotidianas de la ciudadanía mexicana, videos con más de 2 millones de visitas, realizados por jóvenes universitarios, evidencian la capacidad de creación audiovisual casera; un manejo técnico simple (planos medios, cámara fija, y una pequeña actuación) pero que cumple con su finalidad, la del entretenimiento.
Gracias a las redes sociales es que video blogs como este han llegado a todo el mundo, tiempos como este se vivencian en el internet y la promulgación de sus contenidos, críticos, de entretenimiento, culturales entre otros.
PÁGINA OFICIAL EN DONDE ENCONTRARAN TODOS SUS VIDEO BLOGS
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